導讀：收藏的一部分意義也在于傳承，多恩說，“如果你的孩子不感興趣，那干嘛做這一切呢？”

　　無論藝術權力榜經過多少輪變遷，盧貝爾家族在當代藝術收藏史上的重要地位都毋庸置疑。多恩·盧貝爾（Don?Rubell）和梅拉·盧貝爾（Mera?Rubell）夫婦從1964年創立盧貝爾家族收藏（Rubell?Family?Collection）至今，收藏了總量超過7000件的藝術作品，其中也包括許多重要的中國當代藝術創作。

　　12月6日，多恩·盧貝爾在位于邁阿密海灘的家族美術館接受21世紀經濟報道記者專訪，講述了他半個多世紀的收藏故事和對家族傳承的思考。

　　一切的開始

　　收藏第一件藝術作品時，多恩·盧貝爾還是在紐約讀書的醫學院學生。

　　“那時梅拉和我每認真讀書滿兩小時，就會出門去附近的街區走走作為休息。紐約當時處在破產的邊緣，所以藝術家們才有機會租用沿街的工作室。有一位年輕藝術家，我們大概去了他的工作室3到4次，然后他就說你們既然喜歡我的作品，為什么不買呢？我說我們沒有錢，他聳聳肩說可以分期付款，于是我們就以每周付5美元的方式，買下了他的作品。”多恩回憶道。

　　1964年，新婚不久的多恩和梅拉成立盧貝爾家族收藏。在隨后的54年中，盧貝爾夫婦平均每三天就會收藏一件/組藝術作品，至今已擁有超過7000件藏品。

　　上世紀90年代，分散在不同地方的盧貝爾一家決定開啟一種全新的生活。原本在紐約工作的兩夫婦與哈佛畢業的女兒以及在邁阿密開畫廊的兒子，一起來到邁阿密經營酒店。“我們覺得這樣比較公平：每個人都要放棄自己原本的生活和工作，轉而全家一起為同一個目標努力。”多恩表示。

　　南下邁阿密還有一個重要原因：30年過去，盧貝爾家族收藏已日益龐大，在寸土寸金的紐約，90%的藏品都只能囿于倉儲，而多恩·盧貝爾希望能夠有足夠的空間展示他們的收藏。1993年，盧貝爾家族收藏搬遷至邁阿密，并在由邁阿密藥品管理局存放沒收品的倉庫改造而來的45000平方英尺空間內盡情展示。1994年，盧貝爾夫婦和兒子杰森一同成立當代藝術基金會，通過基金會每年舉辦多個展覽，并逐漸衍生出藝術教育、藝術書店、公共圖書館等項目。

　　盧貝爾家族收藏與當代藝術基金會的發展也帶動了邁阿密的藝術生態，特別是盧貝爾夫婦大藏家的身份，為這個永遠陽光充沛之地帶來了難得的機遇。

　　“1990年代我們去瑞士巴塞爾看展覽時，梅拉總是鼓勵洛倫佐（Lorenzo?Rudolf，時任巴塞爾藝術展全球總監）來美國辦展，她堅持邁阿密是巴塞爾藝術展理想的海外舉辦地點：這里風景宜人，天氣明媚，與瑞士小城巴塞爾有許多相似的地方。”?多恩覺得妻子有顆獅子般的雄心，不達目的誓不罷休。如今，巴塞爾藝術展已在邁阿密舉辦了17屆。

　　伯樂與好友

　　在藝術收藏上，盧貝爾家族既涉獵廣泛，又深入透徹。

　　“對于真正打動人心的藝術作品，我們非常希望認識和了解創作它們的藝術家，并通過收藏記錄藝術家的創作生涯。”多恩表示。

　　在首次見到凱斯·哈林（Keith?Haring）的作品時，多恩和梅拉就討論并通過了一個大膽的決定：“除了一幅被別人搶先訂走的，我們買下了他首次個展的其他所有作品。”隨后，盧貝爾夫婦一直持續收藏凱斯·哈林的作品，他們也保持了長期的友誼。在藝術家1990年逝世前，他的最后一幅作品也由盧貝爾家族收藏。

　　盧貝爾家族在中國當代藝術市場也十分活躍。從早期的黃永砯、張洹，到中生代的劉韡、徐震，再到年輕一輩的何翔宇、陳維等，盧貝爾家族持續關注中國當代藝術的發展，并于2013年12月推出《中華廿八人》，展出28位中國藝術家的48件/組作品，對中國當代藝術面貌有較為全面深入的推介。如今他們對于中國當代藝術的關注還在繼續，多恩說，11月他和梅拉剛剛去上海參觀了藝博會、美術館和畫廊：“梅拉和我不太擅長旅游，游山玩水總是提不起興趣。好在我們有兩個嗜好，一是美食，一是藝術收藏。”

　　除了享受美食，在中國拜訪畫廊和藝術家工作室的體驗讓他們十分興奮：“我們總是想認識更多的年輕藝術家，而了解他們最好的方式就是與當地的藝術家和藏家交流。”

　　盧貝爾也關注邁阿密本地的藝術創作社群。多恩講述了在他們藝術收藏生涯中的一次奇特經歷：十多年前，在一個意想不到的境況下，多恩和梅拉一口氣收藏了邁阿密藝術家普維斯·楊（Purvis?Young）超過3000件作品。

　　“普維斯不是正統藝術教育出身，算是圈外人，我是在朋友家里第一次見到他的作品，由此被吸引。他十分沉迷于捉摸不定的愛情和賭博，因此過得窮困潦倒，寄居在租來的倉庫里，那里囤積了他十二三年間的創作。有一天，他打來電話尋求幫助。”接到電話的多恩和梅拉趕到珀維斯的倉庫，看到了驚人的一幕：他的作品從地面堆到天花板，整個倉庫被塞得滿滿的。當盧貝爾夫婦擠過僅剩的一條窄道走到普維斯面前時，他仍在繼續創作。

　　普維斯說，倉庫房東催租時威脅要燒掉整個倉庫和里面的作品，而他卻夢見有一對夫婦會來買下這里所有的作品，因此醒來后，他決定給多恩和梅拉打電話。

　　現實確實如同普維斯的夢境一樣，多恩和梅拉買下了他一共3000多件作品，但條件是分10年每月支付。通過這種方式，盧貝爾夫婦希望幫助藝術家過上更加規律的生活。

　　盧貝爾家族收藏也在多個美術館為普維斯·楊舉辦展覽，并向美術館贈送出七八百件他的作品。藝術家已于2010年去世，從2018年12月3日至2019年6月29日，盧貝爾家族當代藝術基金會將為其舉辦大型回顧展覽。

　　傳承與延續

　　對盧貝爾家族而言，藝術收藏是一件較真的事情。“我們常常會為一件藏品爭得面紅耳赤，每一件我們收藏的作品都會經過家里人反復的討論才能通過。”多恩表示。

　　多恩和梅拉的兒子杰森在1990年代決定將自己的個人收藏并入父母的收藏，從此也加入了每件藏品的激烈爭論。“我們的女兒自己也是一位藝術家。她說，由藝術家來評價另一位藝術家不太公平。因此她沒有加入我們的收藏。”多恩表示，正因為有了這些爭論，每一件收藏的作品對他們而言都是珍貴的回憶。

　　如今，多恩和梅拉還在就讀中學的孫輩也愛上了藝術收藏：“我17歲的孫子買了一臺網球發球機，然后租給別人，來掙到買藝術品的錢。兩個孫子平常也會跟著他們的爸爸媽媽去香港、北京拜訪藝術家。”收藏的一部分意義也在于傳承，多恩說，“如果你的孩子不感興趣，那干嘛做這一切呢？”

　　對空間的需求曾促使盧貝爾家族從紐約來到邁阿密，如今，他們再一次面臨這樣的選擇。由于藏品仍在不斷增多，而且基金會計劃籌辦更多展覽，因此盧貝爾家族收藏預計將在明年搬遷至邁阿密另一處更大的空間，面積達10萬平方英尺。除新增的多個展覽空間外，新場地預計將擴大藝術駐留與策展項目。“以前我們每年可以舉辦2-3個展覽，未來我們希望能夠舉辦10-12個。”多恩興奮地表示。

　　在新老空間交接的階段，多恩還計劃用現有空間的整個場地為中國藝術家朱金石舉辦個展。“我們從十多年前就開始收藏他的作品，也一直保持交流。他的許多重要作品都在我們的收藏中，期待能夠創造一場精彩的展覽。”

　　《21世紀》：在收藏作品時你有怎樣的標準？

　　多恩·盧貝爾：最重要的永遠是作品帶來的觸動，優秀的藝術作品能夠改變我們看待世界的方式。與此同時，接觸新鮮的作品，保持好奇心也很重要。當然，也有部分我們收藏過的藝術家身價高漲，現在已經買不起了，比如Jeff?Koons。

　　《21世紀》：基金會在策劃展覽時有怎樣的偏好和原則？

　　多恩·盧貝爾：我們的展覽只會展出盧貝爾家族收藏過的藝術家的作品。當然，我們很樂意出借我們的收藏給其他展覽。根據這一原則，在作品數量和質量都滿足的情況下，我們會策劃藝術家個展，但有時也會策劃主題群展。

　　我們始終希望為更廣泛的人群帶來藝術體驗，向他們介紹藝術令人著迷的地方。同時，我們希望能夠通過策展引領社會的認知。很久前我們策劃非裔美國人作品展時，這樣的展覽堪稱激進，但今天卻得到了大家的普遍認可。帶來這樣的策展讓我們感到十分驕傲。

　　《21世紀》：進駐邁阿密二十多年，你認為這里的藝術生態發生了怎樣的轉變？

　　多恩·盧貝爾：邁阿密像是一個十字路口，來自中美洲、南美洲、歐洲的人都聚集在這里，為邁阿密帶來了豐富多彩的藝術生態。在這里，每個人都是“異鄉人”，因此反倒相互尊重和理解，創造出包容而多元的文化。

　　從1990年代我們來到這里直到今天，邁阿密本地的藝術社群一直在快速成長。邁阿密有陽光和海灘，還有世界頂級的交響樂團，如今，藝術社群正在成為邁阿密的新標簽。邁阿密不是大都會城市，因此未來有更多改變和發展的可能性。而在邁阿密的發展過程中，當代藝術一定扮演著不可或缺的角色。

　　《21世紀》：在藝術收藏方面，盧貝爾家族未來有怎樣的打算？

　　多恩·盧貝爾：我們正打算搬入新的場地，那里有更多的策展空間，也能夠支持更大規模的藝術家駐留計劃。這對于我們現有的人手而言將是巨大的挑戰，不過我們會十分堅定地努力實現這些目標。